مثلا به موسیقی بازی 2 نمره اختصاص می‌دهند؟ بر چه حسابی، روی چه فاکتورهایی؟ از چه منظری؟ آیا این نمره را یک موسیقی ساز بازی هم به همین نحو می‌دهد؟ سنگ محک این نمره چیست؟ یا مثلا میزان جذابیت بازی برای یک نفر از یک تا ده شاید نمره 2 باشد ولی برای یک نفر شاید 9 باشد!! چه کسی این فاکتور ها را ساخته؟ شاید بازی با باگ عرضه شود و بعد از 1 ماه یا شاید بعد از یک هفته از عرضه بازی، با یک پچ فیکس، بازی از این رو به آن رو شود!!!!!

سیستم نمره‌دهی واقعا قرار است چه چیزی به گیمرها و یا بازیسازها اضافه کند؟ جز لابی؟ و کثافتکاری و پول برای نقد کردن نمره بالای یک بازی؟ جز باج دادن و یا باج گرفتن از بازیسازها؟ آیا میتوانید بین نمره 8 و 8.5 تفاوتی قائل شوید؟ آیا به نظر شما نمره 8 با 9 آنچنان تفاوتی دارند؟ آیا ضریب 3برابری برخی سایتها در متا کریتیک آنها را وادار به باج گرفتن نمیکند؟

سالهاست كه متاكريتيك با هیجاناتی غیر واقعی سیستم ارزشیابی واقعی بازیها را به گونه‌ای پیش برده که به وضوح می‌توان جهت‌گیری‌ها و سو‌گیری‌های جانبندارانه را در نمره دهی به بازیها مشاهده کرد. نمره‌دهی بسیاری از بازیها خارج از فضای واقعی‌ست و رتبه بندی آنها بسیار دور از واقعیت است. البته در مورد همه فیلمها و بازیها اینگونه نیست.

با اینحال متا و متاکریتیک در این سالها به شدت به شیوه نقد نویسی و نقد یک بازی یا مدیا ضربه زده. همانگونه که به سایتهای بسیاری ضربه زده و بسیاری از واقعیتها را از بین برده است.

تمام این سوالها و این مسائل چندین سال است که از سر من به عنوان مدیر سایت و بسیاری از شما گیمرها می‌گذرد و براحتی بیخیال آن می‌شویم. متاسفانه قدیمتر این مساله یعنی حذف سیستم نمره دهی را با برخی مدیران سایتهای دیگر ایرانی در میان گذاشتیم و با اینکه جلوی ما به به و چه چه می‌کنند ولی پشت سر نه تنها همکاری نکردند بلکه ما را مسخره هم کردند.(دستشان درد نکند).

شاید اگر می‌توانستیم یک سیستم واحد ارزشیابی برای بررسی بازیها بین سایتهای ایرانی داشته باشیم بسیاری از مشکلات نقدنویسی و کمک به مخاطبین حل می‌شد و فضا برای تربیت منتقدین غیر احساسی و منطقی بیشتر بازتر می‌شد.

چند سال پیش بود که سایت eurogamer با حذف سیستم نمره‌ دهی در سایتش این مسیر را به طور کلی تغییر داد و شاهد حذف کامل نمره‌دهی توسط این سایت به بازیها بودیم. می‌توانید این مطلب را در اینجا بخوانید و دلایل معقول و خواندنی یوروگیمر را در این متن مطالعه کنید.

از آن زمان تقریبا 6 سال است گذشته و ما بعد از 6 سال می‌خواهیم این کار را انجام دهیم. شاید کمی دیر باشد ولی به هر حال باز هم برای ما حرکتی رو به جلوست. از یورو گیمر به خاطر این جرقه ذهنی بسیار بسیار بسیار ممنونیم. شاید رسالت یک رسانه در این چیزهاست. شاید بتوانیم راحت تر با سازندگان بازیها‌ی داخلی و خارجی تعامل داشته باشیم. چیزی که 6 سال است به دنبال آن هستیم.

سیستم جدید ارزشیابی بازیها در وی جی مگ و حذف سیستم نمره دهی

با حذف سیستم نمره دهی و در سیستم ارزیابی جدید دیگر تفاوتی بین نمره 8 تا 10 نخواهد بود. جنگ و جدلها بر سر نیم نمره یا این روند فرسایشی و کل‌کل‌های بچه‌گانه به خاطر 9 یا 10 بودن یک بازی از بین می‌رود. در سیستم جدید دیگر نمره 1 یا 3 یا 4 یا 7 وجود ندارد و یک بازی را بر اساس یک نمره همانند بچه های یک کلاس قیاس نمی‌کنند.

همانند بچه‌ای که در درس معدلش 12 شده ولی کار هنری‌‌اش همیشه 20 است و در آینده به جای دکتر و مهندس یک پیانیست یا یک نقاش می‌شود. این سیستم نمره دهی به طور کلی از وی جی مگ برداشته می‌شود. و جای خود را به سیستم ارزشیابی کلی می‌دهد.

از این به بعد بازیها بر اساس تمام فاکتورهای خوب و بدی که در خود جای داده‌اند ارزشیابی می‌شوند و تیم منتقدین وی جی مگ بر اساس تمامی این فاکتورها بازیها را در 4 گروه رده‌بندی می‌کنند. این گروه‌ها عبارتند از ضعیف، متوسط، خوب، عالی.

بر این باوریم که یک بازی ضعیف، شاید ارزش وقت گذاشتن و بازی کردن نداشته باشد ولی شاید همان بازی ضعیف از منظر یک نفر دیگر بسیار جذاب باشد و یا بلعکس بسیاری از گیمرها هستند که از God of War با اینکه در زمره‌ی بهترین بازیهای ساخته شده قرار میگیرد، اصلا و ابدا خوششان نمی‌آید. پس تصمیم برای بازی کردن یک بازی را بر عهده‌ی خود گیمر قرار می‌دهیم و ما فقط به عنوان یک سایت منتقد به او هوشیاری در انتخاب بازی خواهیم داد.

همچنین در سیستم نمره‌دهی جدید فاکتورهای صرفا بصری و ظاهری (قابل رویت یا شنیدن) برای نمره دهی مد نظر در نظر گرفته نمی‌شوند و بسیاری از فاکتورهای منطقه‌ای و کشوری نیز در نظر قرار خواهند گرفت. مثلا برای نقد یک بازی ایرانی شاید بودجه و تیم و شرایط و بازار هدف نیز مورد نظر قرار بگیرند و در کنار دیگر فاکتورها تاثیر گذار باشند.

ما و به طور کلی تمامی منتقدان در حدی نیستیم و نیستند که به شما بگویند کدام بازی را بازی نکنید و یا بازی کنید. از این رو در سیستم ارزشیابی جدید وی جی مگ و با حذف سیستم نمره دهی، بازیها در 4 رده قرار خواهند گرفت تا انتخاب نهایی برای انجام بازی در اختیار عقل و هوش خود مخاطب باشد.

رده‌بندی ضعیف: در این دسته بازیهایی قرار خواهند گرفت که علی‌رقم تلاش سازندگان با مشکلات زیادی روبرو هستند و در تمامی زمینه‌ها مشکلات زیادی را با خود حمل می‌کنند. از دیدگاه منتقدین وی جی مگ این بازیها پایینتر از حد استانداردهای روز بازی‌ها هستند و مخاطبین با دقت و وسواس بیشتری باید با آنها برخورد کنند.

اکثر بازیهای این دسته هیچ خوبی و نقطه‌ی قابل توجهی در خود ندارند و یا آنقدر ایراد و نقاط ضعف دارند که تک نقطه قوت آنها به چشم نمی‌آید و به هیچ عنوان نمی‌توانند نظر منتقدین یا مخاطبین را جلب کنند.

رده‌بندی متوسط: در این دسته بازیهایی قرار خواهند گرفت که مشکلات کمتری را در خود می‌بینند. از دیدگاه وی جی مگ این بازیها توانسته‌اند در حد استانداردهای روز بازی‌‌سازی ظاهر شوند و حداقل توقعات منتقدین را برآورده کنند. این گروه از بازیها به صورت کلی توانسته‌اند مطلوب واقع بشوند و مخاطبین برای انتخاب و وقت گذاشتن روی این دسته راحت‌تر خواهند بود. برآیند کلی نقاط ضعف و نقاط قوت این دسته از بازیها در حد استاندارد است و منتقدین یا مخاطبین با حداقلی از سرگرمی در آنها درگیر شده‌اند.

رده‌بندی خوب: در این دسته بازیهایی قرار خواهند گرفت که از حد استاندارد روز بالاتر باشند. یعنی سازندگان آنها توانسته باشند با بالا بردن سطح تکنیکی و فنی و هنری در یک یا چند بخش از بازی، بازیهایی با المانها و حال و هوا و جذابیتهای خوب برای گیمرها عرضه کرده باشند. این دسته از بازیها هم از بعد هنری و هم از بعد فنی و هم از مناظر دیگر ارزشمند هستند و مخاطبین براحتی می‌توانند آنها را انتخاب کنند و برای آنها وقت بگذارند.

نقاط قوت این دسته از بازیها به نقاط ضعف آنها برتری محسوسی دارند و با وجود کمی و کاستیها (که طبیعی هستند) بازهم این بازیها را جذاب و لذت بخش می‌کند و سرگرمی خوبی محسوب می‌شوند.

رده‌بندی عالی: همانطور که از اسم این رده‌بندی پیداست در این دسته بازیهایی قرار خواهند گرفت که در تمامی زمینه‌ها بهترین باشند و در تمامی موارد نقد و بررسی، در بهترین و ایده‌ال ترین حالت قرار گرفته باشند. این بازیها معمولا پیشتازان سبکهای خود هستند و از لحاظ فنی و تکنیکی و هنری  و جذابیت در بهترین حالت ممکن قرار گرفته اند. نقاط ضعف بسیار کم و محدود و جذابیتهای بسیار بالای این دسته از بازیها آنها را به یک انتخاب بدون شک و عالی تبدیل کرده است.

وی جی مگ همواره برای مخاطبین خود ارزش قائل است و حذف سیستم نمره دهی شاید در ظاهر خلاف قواعد روز در دنیای ژورنالیستی گیم و ویدئو گیم باشد ولی از دیدگاه ما احترام به نظرات و دیدگاه‌های تمامی گیمرها و بازی‌بازهاست. شاید وقت آن رسیده زحماتی را که سازنده‌های بازیها کشیده‌اند را با یک نمره براحتی زیر سوال نبریم و از این رو حدف سیستم نمره دهی کمکی به این امر خواهد بود.

پی نوشت:
ممکن است نمادهای نمره‌دهی در آینده تغییراتی داشته باشند.

چهارم بهمن‌ماه هزار و سیصد و نود نه خورشیدی.

میثم قربانی

درواقع همه ما انسان‌ها از موضع جهل درباره آن فکر می‌کنیم و درنهایت در مقابل آن برابر هستیم و در این موضوع هیچ‌کدام بر دیگری برتری نداریم. تنها چیزی که می‌توان ادعا کرد این است که آیا مرگ واقعی است یا غیرواقعی. اگر واقعی باشد، به‌سادگی پایان زندگی یک موجود است و اگر واقعی نباشد، به معنی اتمام یک زندگی تجسم‌یافته نیست، بلکه درگاهی به یک زندگی دیگر است.

در دنیای بازی‌های ویدیویی، مرگ معمولاً امری اجتناب‌ناپذیر است و هنگام فرارسیدن، بی‌رحمانه و با شدت تمام چهره خود را نمایان می‌کند. بی‌شک می‌توان گفت که همه‌ی ما در طول عمر گیمینگ خود با چشم‌اندازهایی ناب از آن به‌دفعات متعدد روبرو شده‌ایم: مثلاً هنگام گشت‌وگذار در دشت‌هایی که اجساد آدمیان در پیچ‌وخم آن پخش‌شده، یا قدم زنی در رودخانه‌های خونینی که از بقایا و عضوهای جداشده از بدن انسان مملو شده است.

در دنیای بازی‌ها به‌گونه‌ای جالب، مردگان، اجتماعی‌تر و دسته‌جمعی‌تر از زندگان نشان داده می‌شوند. آن‌ها به‌صورت گله‌ای در اماکن اعدام، شکنجه و قتل‌عام و در قالب‌هایی همچون آویخته بر چوب و میله، پوست و اندام بریده و تجزیه‌شده ظاهر می‌شوند تا ما به آن‌ها خیره شده و با رعب و وحشت (یا بدون خیال) از کنارشان رد شویم.

بازی‌ها  (چه در سبک وحشت، فانتزی، علمی-تخیلی و… )، مدت‌هاست ازنظر زیبایی‌شناختی، خونریزی و کشتار را به شکلی عمیق و بدون فیلتر مورد کاوش قرار داده‌اند. می‌توان گفت این جستار در خشونت، حتی از جستارهای انجام‌شده در فیلم‌های ژانر وحشت یا موسیقی متال و کاور آرت آن‌ها نیز عمیق‌تر بوده است.

از « Doom » با آن خشونت تاریک و کارتونی که در آن، اجساد توسط نیروهای شیطانی تکه‌تکه شده گرفته تا « Bloodborne » که بدن انسان‌ها در مناظر فاجعه‌آمیز، میخکوب و منفسخ یافته و سپس پیکربندی‌شده‌اند، و یا « Hellblade » که نوعی از وحشت روان‌شناختی شبه تاریخی را نشان می‌دهد که الهام گرفته از عصر بربریت اروپا است.

موارد ذکرشده تنها چندین نمونه از بازی‌هایی هستند که از کلیشه‌های مربوط به مرگ، رنج و بدن انسان گذر کرده و به‌اصطلاح « تابوشکنی » کرده‌اند. علی‌رغم تفاوت در لحن و مقصود، همگی این بازی‌ها در شیفتگی به چشم‌اندازهای آخرالزمانی آمیخته با طاعون، پوسیدگی و مرگ باهم مشترک‌اند.

ما گیمرها به خاطر در معرض قرار گرفتن بیش‌ازحد، معمولاً بدون لحظه‌ای درنگ و تأمل از این صحنه‌های به‌دقت چیده شده رد شده و تأثیر آن‌ها را در وجود خود حس نمی‌کنیم. که البته می‌توان این را امری طبیعی دانست، چون شخصیت اصلی در Doom کارهایی واجب‌تر از آن دارد که بایستد و به مقیاس خرابی و وحشتی که دورش را احاطه کرده بیندیشد! یا هانتر در بلادبورن که به هیچ کد اخلاقی پایبند نیست، خود حاصل محیط شرور و فاسدی است که در آن وجود دارد و بعید است انبوه اجسادی که سر راهش ظاهر می‌شوند، برایش اهمیتی داشته باشد.

سؤالی که مطرح است این است که آیا زیبایی‌شناسی مرگ در بازی‌ها و استفاده زیاد ازاین‌گونه تصاویر باعث می‌شود مخاطب به آن‌ها بی‌تفاوت باشد و درنتیجه تصاویر مرگ، قدرت شوک و تأثیرگذاری خود را از دست بدهند؟ قبل از اینکه چنین قضاوتی درباره بازی‌ها شود، باید یادآوری کرد که سنت مجسم کردن مرگ و تصاویر آن پیشینه‌ای طولانی و قرن‌ها قبل‌تر از بازی‌ها، موسیقی متال و فیلم‌های ژانر وحشت دارد.

نقاشی‌ها و آثار تجسمی در قرون‌وسطا، چشم‌انداز جنگ، مجازات، شهادت، داوری نهایی انسان‌ها توسط خدایان و آتش جهنم را بدون وجود پروا به تصویر می‌کشیدند و باعث خیره شدن مخاطبین و بهت‌زدگی آنان می‌شدند.

در سال 1633، ژاک کالو، نقاش اهل فرانسه در واکنش به جنگ سی‌ساله اروپای مرکزی، مجموعه آثاری به نام « بدبختی‌های بزرگ جنگ » خلق کرد. جنگی که از آن به‌عنوان طولانی‌ترین و مخرب‌ترین جنگ‌های دینی یادشده و با خود قحطی و بیماری‌های گوناگون به همراه داشته و باعث شد، که کشور آلمان از جمعیت خالی شود، به‌طوری‌که در جنوب آلمان تنها حدود یک‌سوم زنده ماندند.

در طول این جنگ سی‌ساله، اعدام و شکنجه جزئی از روزمرگی بود. کالو، هنرمندی که خود شاهد اتفاقات آن دوره بوده، قساوت جنگ را در طرح‌های خود ثبت کرده است. مردم در طرح‌های کالو قربانی جنایت هستند. عاملان جنایت هم سربازانی هستند که بدون محاکمه شکنجه و اعدام می‌شوند یا گدا و علیل در گوشه‌ای جان می‌دهند.

در این کلکسیون، کالو چشم‌اندازهای ویرانی و مرگ دسته‌جمعی انسان‌ها را به صورتی وحشت‌آور و حیوانی بودن طبیعت انسان را محکوم و ناامیدی فرد را در برابر رنج و مصیبت به تصویر می‌کشد و دستور زبان جنگ را تجزیه‌وتحلیل و عواقب مختلف آن را در قالب تصویر توصیف می‌کند.

فرانسیسکو گویا نیز، بین سال‌های 1810 و 1820، مسیر خلاقیت مشابهی را دنبال کرد. او با طراحی مجموعه‌ی آثار « بلایای جنگ » به خلق تصاویری از مصائب جنگ‌های ناپلئونی و صحنه‌های هولناک از خشونت و حوادث تراژِیک که در طول آن به وجود آمده بود، پرداخت. این مجموعه شامل 82 اثر چاپ دستی است.

در حوزه سورئالیسم، آثار افرادی مانند فرنسیس بِیکن و زجیسواف بکینسکی، انعکاس کننده جنبه‌های تاریک جوامع و ویران شهرها در قالب تصاویر مبهم و درعین‌حال بیمناک از بقایای گوشت و اجساد تکه‌تکه و تغییر شکل یافته هستند.

یکی از آثار فرانسیسکو گویا، تحت عنوان « No se puede mirar » به معنای « نمی‌توان نگاه کرد » است. ازقضا با دیدن چنین اثری، عاملی باعث می‌شود که به آن بیشتر خیره شویم و ترسناک بودن آن اثری طلسم کننده و درگیر کننده برما گذاشته و هنگام مشاهده آن، خلاف این عبارت به همان اندازه نیز صادق واقع می‌شود: نمی‌توان نگاه نکرد.

بیشتر این تصاویر اساساً به دنبال تحریک و جلب‌توجه نبوده و ماهیت و ریشه‌شان را می‌توان نه در یک عالمی خیالی، بلکه در دنیای واقعی که در آن زندگی می‌کنیم پیدا کرد. برخی از آن‌ها، مانند آثار کالو و گویا، جنگ را به‌گونه‌ای عریان و بدون پیش‌داوری در مقابل چشمان ما قرار داده و متعاقباً، پیامی را درباره ماهیت جنگ و ظرفیت بشر برای انجام خشونت القا می‌کند.

حتی نقاشی‌های خارق‌العاده سورئالیست‌های نام‌برده شده مثل بکینسکی و بیکن، بااینکه کمتر آشکارا اهداف سیاسی دارند، اما متأثر از وحشت دنیای واقعی همچون هولوکاست و احساس نارضایتی از پیشرفت‌های صنعتی قرن بیستم هستند. این احساسات خود را در قالب مناظر دیستوپیا (پاد آرمان‌شهری) و چهره‌های در حال فریاد و اجساد تکه و پاره شده نشان داده‌اند.

سازندگان بازی‌های ویدیویی معمولاً داشتن اهداف سیاسی در درون‌مایه را انکار کرده و به همین دلیل، تعجب‌برانگیز نیست که زیبایی‌شناسی مرگ در اکثر بازی‌ها عاری از اشارات مستقیم به دنیایی فراتر صفحه‌نمایش است. بازی ویدیویی و هنر یک شیفتگی اساسی و مشترک با تصور مرگ دارند، اما گاهی بازی‌ها از کاوش بیشتر آن و تحلیل درونی‌تر ترس‌های انسان سر باز می‌زنند. به‌عبارتی‌دیگر، کمی خجالتی‌تر هستند !

Kingdom Come: Deliverance

به‌عنوان نمونه، بازی Kingdom Come: Deliverance را به خاطر تمایل به رئالیسم یا واقع‌گرایی تاریخی می‌توان ذکر کرد. استفاده از واقع‌گرایی زیبایی‌شناختی در اوایل بازی، باعث شده که رودررو شدن با پیامدهای قتل‌عام یک روستا در سرزمین بوهم، برایمان عذاب‌آور باشد.

به‌خصوص هم اینکه، حتی بعدازاین نقطه از بازی، به‌ندرت از این شیوه روایت استفاده‌شده و همین تأثیر این رویداد را بر ذهنمان تشدید و باعث شده تصویر کشتار تا آخر بازی با ما باشد. در اینجا، از مناظر قتل‌عام و کشتار تنها به‌عنوان یک عنصر شوک کننده برای درگیری احساسی با داستان استفاده‌نشده و تجربه‌ای عمیق‌تر برای بازیکن ارائه داده‌شده است.

DOOM

از طرفی دیگر ، Doom، نسبت به مرگ، دید و رویکردی رایج‌تر و حتی صادقانه‌تر دارد. Doom، پوست‌کنده و بدون هیچ عذر و بهانه‌ای، مناظر خونین آن را به ما نشان می‌دهد. این مناظر خود را به شکل تزئینات و جلوه‌های تحریک‌آمیز و حتی مفرح بخش، در طراحی مراحل بازی خود را نشان می‌دهند.

این نوعی از وحشت است که در عین لذت‌بخش بودن، هیچ حس ترحم یا درد را در ما برنمی‌انگیزد. دنیای Doom، یک دنیای فانتزی پسا – آخرالزمانی است که در آن مفاهیم مرگ، ترس و رنج دیگر آن معنای قبلی خود را ازدست‌داده‌اند. همه این‌ها، دقیقاً هم سو با روایت و اهداف داستانی بازی است.

Bloodborne

بلادبورن نیز همانند Doom، در یک دنیای آخرالزمانی که با بقایای ساکنان اسبق آن روبرو می‌شویم، اتفاق می‌افتد. اما در دنیای بلادبورن، عناصر رنج و وحشت نقش پررنگ‌تری را ایفا می‌کنند. ما با نوعی از رنج مواجه هستیم که ذاتی حیوان گونه و وحشی دارد. در این دنیا، بدن انسان شکل‌پذیر و در حال دگرگونی بوده و فرم‌های مختلف انسان و حیوان باهم ترکیب می‌شوند بطوریکه که گاهی نمی‌توان این دو را از همدیگر تشخیص داد.

این ترکیب انسان و حیوان، تأثیر گرفته از هنر گوتیک است. علاوه بر این، وحشت پست‌مدرن با موضوع بدن انسان، همچون آثار بکینسکی، در به وجود آوردن دنیای آخرالزمانی بلادبورن منبع الهام بزرگی بوده است. در بلادبورن، بدن انسان‌ها، همانند موضوع‌های آثار این هنرمند، به‌طور مداوم توسط نیروهایی که به‌هم‌پیوسته و تحریف می‌شوند، در حال تغییر شکل هستند.

Hellblade: Senua’s Sacrifice

داستان هل‌بلید در اواخر سده ۸ میلادی و بر اساس اساطیر سلتیک و اسکاندیناوی بوده و شخصیت اصلی داستان یک دختر جنگجو از مردمان بومی پیکت، به نام سنوئا است که به‌منظور نجات روح معشوقه مرده‌اش از دست هِل، ملکه هل‌هایم، اقدام به انجام سفری به دنیای مردگان و عالم اموات می‌کند.

این بازی روایتگر داستانی است که در آن، مضامین مرگ، درد و آسیب روانی باهم پیوند خورده‌اند. در اینجا، انبوه اجساد انباشته‌شده، وسیله‌ای برای ابراز و بیان و به‌طورکلی، بررسی حالات روانی شخصیت اصلی هستند.

وحشیگری‌های وایکینگ‌ها و تصاویر مربوط به آن، ذهن سنوئا را تسخیر کرده است، تصاویر و خیالاتی که شامل زنده‌زنده سوزانده شدن، به دار آویخته و سلاخی شدن و یا سوراخ‌سوراخ شدن اجساد می‌شود. درد، چه جسمانی و چه ذهنی، عنصری جدانشدنی از زیبایی‌شناسی این بازی است که هنگام تجربه آن حقیقتاً باعث آشفتگی احوالاتمان می‌شود.

این مناظر از مرگ، نه‌تنها از خشونت عینی بازی به‌طور معناداری کمتر می‌کند، بلکه روند و داستان مبازره و کنار آمدن سنوئا با اهریمن‌های درونی‌اش را به‌گونه‌ای شاعرانه‌تر برای ما روایت می‌کند.

نتیجه گیری

ذهن انسان همواره با فکر مرگ و فنا درگیر بوده و دیدن چشم‌انداز یک جسد که فاقد جرقه انسانی است، برای او وسواس برانگیز بوده است. جسدی که می‌پنداشت پدیده‌ای « کامل و بی‌نقص » است، اکنون در حال فروپاشی و تجزیه شدن آن است.

زیبایی‌شناسی مرگ در بازی‌ها، همچون آثار نقاشی‌های نام‌برده شده، این وسواس ما را در ابعادی بزرگ‌تر، آخرالزمانی و عمیق‌تر بررسی می‌کند. حتی در مواردی که در نشان دادن آن زیاده‌روی و اغراق بکار رفته است، یک نوع ابهام وجود دارد: یک‌گونه تنش و تضاد عجیب بین نیاز به نگاه کردن و عدم تمایل یا ناتوانی در درک چیزی که در مقابل چشمانمان قرار دارد.

به عبارتی ساده‌تر، نمی‌توان دید یا نمی‌توان نگاه نکرد. بنابراین، هردو مورد برای بیننده صدق می‌کند.

این نوشته ترجمه یکی از مقالات موجود در سایت یوروگیمر است.

]]> https://vgmag.ir/articles/%d8%b2%db%8c%d8%a8%d8%a7%db%8c%db%8c%e2%80%8c%d8%b4%d9%86%d8%a7%d8%b3%db%8c-%d9%85%d8%b1%da%af-%d8%af%d8%b1-%d8%a8%d8%a7%d8%b2%db%8c%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d9%88%db%8c%d8%af%db%8c%d9%88%db%8c/feed/ 5 https://vgmag.ir/news/%d8%a2%db%8c%d8%a7-plants-vs-zombies-garden-warfare-3-%d8%af%d8%b1%d8%ad%d8%a7%d9%84-%d8%b3%d8%a7%d8%ae%d8%aa-%d8%a7%d8%b3%d8%aa%d8%9f/ https://vgmag.ir/news/%d8%a2%db%8c%d8%a7-plants-vs-zombies-garden-warfare-3-%d8%af%d8%b1%d8%ad%d8%a7%d9%84-%d8%b3%d8%a7%d8%ae%d8%aa-%d8%a7%d8%b3%d8%aa%d8%9f/#respond Tue, 23 Jul 2019 03:55:06 +0000 https://vgmag.ir/?p=102648 وی جی مگ: Plants vs. Zombies: Garden Warfare جزو سری بازی‌های جالب و سرگرم کننده‌ی دنیای گیم به‌حساب می‌آید که از سال 2016 تابحال، خبری از آن نبوده است. اما طبق اطلاعات لیک شده، احتمالا بعد از سالها دوباره شاهد بازگشت این سری خواهیم بود.

به‌نظر می‌رسد که Plants vs Zombies: Garden Warfare 3 درحال حاضر توسط PopCap و EA و با اسم رمز “پیک‌نیک” درحال ساخت است و در مراحل تست داخلی یا آلفا به‌سر میبرد. اینطور به‌نظر می‌آید که EA طی هفته‌ی گذشته با ارسال یک ایمیل محرمانه برای تعداد محدودی از پلیرها، آنها را دعوت به تست ورژن آلفای بازی کرده است و تعدادی از این اشخاص تصمیم گرفتند تا این جریان را در Reddit فاش کنند. همچنین، وب‌سایت Eurogamer نیز بصورت رسمی به این تست دعوت شده است و باتوجه به تایید این وب‌سایت، می‌توان انتظار واقعی بودن نسخه‌ی جدید Plants vs Zombies: Garden Warfare را داشت.

باتوجه به این ایمیل‌ها، می‌توان به این نکته پی‌برد که این عنوان در مراحل قابل بازی به‌سر می‌برد و احتمال عرضه‌ی آن درسال جاری نیز، وجود خواهد داشت. پلتفرم‌های مقصد این عنوان نیز فعلا به‌نظر، PS4 و XBox One خواهند بود.

منبع: Dualshockers

بازی های تجاری

[box type=”info”] Assassin’s Creed IV: Black Flag  – Batman: Arkham Origins – Battlefield 4 – Castlevania: Lords of Shadow 2 – The Crew – The Elder Scrolls Online – Dark Souls II – Duel of Champions – FIFA 14 – Infinite Crisis – Injustice: Gods Among Us – LEGO Marvel Super Heroes – The Mighty Quest for Epic Loot – Need for Speed: Rivals – Payday 2 – PES 2014 – Rocksmith – War for the Overworld – Wolfenstein: The New Order [/box]

بازی های مستقل

[box type=”info”] Democracy 3 – Doctor Kvorak – Droid Assault – Frozen Endzone – Prison Architect – Redshirt – The Room 2 – Stronghold: Crusader II – Ultratron[/box] ]]> https://vgmag.ir/news/ps4-%d8%b1%d8%a7-%d8%b4%d8%ae%d8%b5%d8%a7-%d8%aa%d8%ac%d8%b1%d8%a8%d9%87-%da%a9%d9%86%db%8c%d8%af/feed/ 1 https://vgmag.ir/news/%d8%af%d8%b1-fifa-14-%d8%a7%d9%86%d8%aa%d8%b8%d8%a7%d8%b1-%da%a9%d9%86%d8%aa%d8%b1%d9%84-%d8%ad%d8%b1%da%a9%d8%aa%db%8c-%d8%a8%d8%a7-%da%a9%db%8c%d9%86%da%a9%d8%aa-%d8%b1%d8%a7-%d9%86%d8%af%d8%a7/ https://vgmag.ir/news/%d8%af%d8%b1-fifa-14-%d8%a7%d9%86%d8%aa%d8%b8%d8%a7%d8%b1-%da%a9%d9%86%d8%aa%d8%b1%d9%84-%d8%ad%d8%b1%da%a9%d8%aa%db%8c-%d8%a8%d8%a7-%da%a9%db%8c%d9%86%da%a9%d8%aa-%d8%b1%d8%a7-%d9%86%d8%af%d8%a7/#comments Fri, 21 Jun 2013 09:02:42 +0000 http://gameemag.ir/?p=12551 هر ساله عنوان فیفا در حال انتشار از طرف EA می باشد و هر ساله تغییرات مثبت و مشتری پسندانه ای در آن مشاهده می کنیم. پس از معرفی شدن دستگاه جانبی Kinect برای کنسول XBOX 360 بازی های موفقی برای آن منتشر نشدند و بیشتر بازی ها از قابلیت کنترل صوتی آن استفاده می کردند. حالا  مایکروسافت تایید کرده کرده کینکت به Xbox One هم می آید اما این به این معنی نیست که هر بازی از کینکت پشتیبانی حرکتی کند.EA Sports هم که سازنده فیفا می باشد هنوز تصمیم به اضافه کردن کنترل حرکتی از طریق کینکت حتی برای کنسول نسل بعد مایکروسافت نگرفته است. Andrew Wilson رئیس EA SPORTS به سایت EuroGamer چنین گفته :

[box type=”info”] ما هنوز لازم نمی دانیم که در بازی های فیفا کنترل حرکتی را در مرکز و هسته بازی قرار دهیم. ما هرگز نمی گوییم هرگز یعنی امکان دارد که در آینده این قابلیت که تجربه های بسیاری را به گیمر می دهد و بازی را سخت تر و البته واقعی تر جلوه می دهد را هم به سری FIFA اضافه کنیم. اما شما می توانید با کینکت در بازی بدون متوقف کردند آن تاکتیک های بازی را تغییر دهید و در قسمت Be A Pro در خواست پاس یا شوت از بازیکن مورد نظرتان داشته باشید. در فیفا 14 این فرامین صوتی ارتقا یافته و کمتر با مشکلاتی که در فیفا 13 دیدید رو به رو می شوید.[/box]

]]> https://vgmag.ir/news/%d8%af%d8%b1-fifa-14-%d8%a7%d9%86%d8%aa%d8%b8%d8%a7%d8%b1-%da%a9%d9%86%d8%aa%d8%b1%d9%84-%d8%ad%d8%b1%da%a9%d8%aa%db%8c-%d8%a8%d8%a7-%da%a9%db%8c%d9%86%da%a9%d8%aa-%d8%b1%d8%a7-%d9%86%d8%af%d8%a7/feed/ 1